עיצוב-דמות פנטזיה
שיעור 1 - מבוא:
מלאכים ושדים. טרולים ומכשפות. גברת שועלה לבנה בעלת תשעה זנבות.
בשיעור נדבר על מסורת סיפור האגדה ועל הפולקלור העממי שהוליד אותה.
נלמד את החומרים מהם נולדים יצורי הקסם וניגע בדרכים השונות בהן נוצרת הדמות באיור הפנטזיה.
שיעור 2 - חי צומח דומם:
ראש של פיל, עיניים של זבוב, רגליים מאבן וכנפיים מאש… החומרים מהם עשויות מפלצות.
בשיעור נדבר על החומרים הפיזיים מהם מורכבים גיבורי הפנטזיה,
נלמד מה ההבדל בין מפלצות ליצורי קסם ואיך מכליאים חלקים שונים של חיות, צמחים וחפצים ליצור מפחיד אחד…
שיעור 3 - האנשה:
החיה המפלצתית והמפלצת האנושית. איזה חלקים משאירים מהחיה ואיזה חלקים לוקחים מהאדם?
בשיעור נלמד את יסודות ההאנשה (מאדם לחיה, ומאדם לחפץ), ואת האופן בו ניתן להחיל את חוקי ההאנשה הרגילים על יצורי פנטזיה.
שיעור 4 - הבעות:
איזה יצור הוא המפטי-דמפטי?
בשיעור נלמד איך לנצל את הנטייה האנושית לראות פנים בכל דבר כדי לתת אישיות מובחנת ליצורים שאינם בני אנוש.
נתגבר על פרווה וזימים, ניבים ומאה עיניים, ונרתום את כולם כדי לתת הבעה למפלצת שלנו.
שיעור 5 - שפת גוף:
“לילה הגיע, כולם ישנים , רק מפלצת כחולה עם אף כתום, שוכבת ערה תחת שמיכה – מרוב פחד קשה לה לנשום… ” (מתוך: “לילה טוב מפלצת” מאת שירה גפן)
ככל ששפת הגוף של המפלצת אנושית יותר – אנחנו מייחסים לה יותר תבונה.
שפת-גוף אנושית היא שפה שלמה. לא נוכל לשלוט בה אחרי שיעור איור אחד,
אבל נלמד מספיק כדי להבין איך להפוך את המפלצת שלנו מבעל-חיים מרושע ליצור תבוני מצמרר.
שיעור 6 - קשר משפחתי:
על אשת הענק, אחותו של הטרול וילדים של גמדים…
מפלצות הולכות לבד, אבל יצורים הומנואידים מייצגים עמים שונים, וחיים חיי משפחה.
בשיעור נלמד על מאפיינים מובהקים של קבוצות הומנואידיות (כמו-אנושיות), ונבדוק איך ליצור את משפחת החיות המוזרות,
ואיך להעניק לה מראה של קבוצה ספציפית בתוך קבוצה גדולה יותר של יצורים קסומים.
שיעור 7 - מטמורפוזה:
“והצפרדע הפך לנסיך יפהפה…”
השלב הזה בו יצור אחד הופך ליצור אחר קורה רק בשני ז’אנרים הקשורים זה בזה בקשר הדוק: סיפורי אגדה ופנטזיה.
בסרטים קל לראות את המהפך מאדם למפלצת (או ההיפך): הרצף הקולנועי מאפשר לראות את התהליך מתחילתו ועד סופו.
באיור דו מימדי, עלינו להקפיא רגע אחד מתוך המטמורפוזה. בשיעור נלמד מה הרגע הנכון שאנו רוצים לצייר בתהליך, ואת הדרכים למצות אותו עד סופו.
שיעור 8 - תחקיר חזותי:
“הם היו קודרים ויפי-תואר, לבושים בלבן. שערה של הגבירה היה כצבע הזהב החם, ושערו של לורד סלבורן היה אשד כסוף, ארוך ונוצץ…”
(מתוך “שר הטבעות” מאת ג’.ר.ר. טולקין).
ברכות: המפלצת שלכם הפכה לבן או בת-אנוש, ועכשיו השאלה הגדולה: מה הוא או היא ילבשו? איך יראה השיער שלהם? לאיזו תרבות ובאיזו תקופה נשייך אותם? בפנטזיה קלאסית מרבים לאייר דמויות בהקשר היסטורי. בפנטזיה עכשווית נהוג לערבב, לאחד ולהכליא מראות מתקופות ואזורים שונים.
בשיעור נלמד איך לבצע תחקיר חזותי ספציפי לאיור פנטזיה: נבודד סגנונות שונים של בגדים ואביזרים מאזורי זמן שונים ונבדוק איך לחבר ביניהם באופן שמשרת את אופי הגיבור.
שיעור 9 - אישה-בסיס (דיוקן נשי מסומל):
“אכן יפה מאד הנך – אך שלגיה יפה ממך…” (מתוך “שלגיה ושבעת הגמדים” גרסת האחים גרים).
הדיוקן המסומל הוא נושא ותיק ואפילו עתיק בתולדות האמנות. בהתחלה קל היה להבין את הסמליות שיוחסה לדיוקנאות הנשיים (רבים מהם בהקשר דתי),
כי לכל סמל הייתה המשמעות הנודעת שלו. במקביל התפתחה שפת-סתרים מסומלת במקומות בהם עסקו בפרקטיקות דתיות אסורות.
החיבור בין הדיוקן הנשי לסמלים אניגמטיים יצר מסתורין וקסם שהתאימו במיוחד לאיור פנטזיה.
בשיעור נלמד איך נולד נושא הדיוקן הנשי המסומל, ואיך אפשר ליצור בו בלי ליפול לקלישאות חזותיות.
שיעור 10 - שופונו יה-נאס:
סיכום הקורס
בשיעור נבחן את התפתחותכם האמנותית לאורך הקורס, נקבל משובים, נפנים תובנות ונמחא לעצמנו כפיים.
רשימת חומרים
לשיעור מספר 1:
- בלוק ציור קטן
- טושים /עטים
או אייפד / וואקום
לשיעור מספר 2:
- בלוק ציור
- דבק סטיק
- כמה שיותר מגזינים מודפסים בצבע (אפשר גם
אנציקלופדיות ישנות וכו’) - ו… אלכוג’ל
לשיעור מספר 3:
- בלוק ציור קטן
- עט טוש שחור בעובי 7.0
- טוש מכחול שחור
או אייפד / וואקום
לשיעור מספר 4:
- שתי ביצים קשות
- לורד פרמננטי בצבעים שחור ואדום
לשיעור מספר 5:
פלסטלינה – שתי חבילות גדולות
רצוי באותו צבע (לא שחור ולבן)
לשיעור מספר 6:
- 2 גושי פלסטלינה בצבע אחד
לשיעור מספר 7:
- שישה חלוקי נחל
- לורדים צבעוניים (4 צבעים)
לשיעור מספר 8:
- טלפון נייד
לשיעור מספר 9:
- מגזינים או ספרים צבעוניים שניתן לגזור
- דבק סטיק
- מספריים
- אלכוג’ל
- עיתונים
לתלמידי “מאיירימים” ניתנת הנחה בארטא. לפרטים efrat@meayrimim.com